74 лучших альбома 1974 года - Заключение.

Разборка 74 лучших альбома 1974 года, самого выдающегося года из семидесятых, которые фантастически звучат в 2026 году подоршла к концу, начало чать 1  здесь , часть 2 здесь , часть 3 здесь , часть 4 здесь  , часть 5  здесь , часть 6 здесь, часть 7 здесь

   Big Star, ‘Radio City’

То, что The Velvet Underground сделали для нью-йоркских хипстеров, Big Star сделали для всех остальных американцев. Алекс Чилтон, Крис Белл (Alex Chilton, Chris Bell), басист Энди Хаммел (Andy Hummel) и барабанщик Джоди Стивенс (Jody Stephens) были чистосердечными южанами, влюбленными в рок и соул шестидесятых. Приятная, сложная гитарная поп-музыка на Radio City стала неотъемлемой частью всего мира альт-рока восьмидесятых, от R.E.M. до the Bangles, the Replacements и многих других. ”“September Gurls”, “O, My Soul” и "You Get What You Deserve" стали прекрасным примером для подражания в стиле бестолковых семидесятых, и в то время, когда многие рокеры все еще были чувствительными к фальши, самодовольными или прямолинейно прихорашивающимися придурками, Big Star вышли на сцену как крутые, нормальные, погруженные в себя хорошие парни, использующие рок-музыку, чтобы честно разобраться в своем реальном эмоциональном мире. “Back of a Car” - это редкая песня нашей эры, действие которой происходит на заднем сиденье автомобиля, и в которой певец не звучит как неряшливый придурок. Это новшество имеет такое же значение, как и сам звук.

СЛУШАТЬ

   Brian Eno, ‘Here Come the Warm Jets’

На первых двух альбомах Roxy Music Брайан Ино (Brian Enо) был некромантом, который придал будущему гламурному звучанию группы атмосферу "горячего андроида". В своем сольном дебюте он создал непрямой стратегический шедевр. “”Игла в глазу верблюда“”, наполненная леденцовым шумом, и океаническая абстракция "На каком-то далеком пляже" создали новую лексику для дрон-рока. “”“”В текстах было столько же свободы, сколько и в песнях, начиная от злобного взгляда на фестиваль звездной культуры “Baby's on Fire” и заканчивая феминистским сочувствием в "Cindy Tell Me", где он каким-то образом превращает фразу "они берегут свой труд для безумного чтения" в хук для левого поля. “”От рева Бо Диддли (Bo Diddley) в “Blank Frank” до загадочного нуара в "Dead Finks Don't Talk" и великолепного эмбиент-гейзерного заглавного трека, Ино придает интеллектуализированной резкости такой потрясающий вид, какого у него никогда не было. Warm Jets разошелся тиражом меньше, чем bupkes, но 50 лет спустя новые группы все еще пользуются его инновациями.

СЛУШАТЬ

   Bob Marley, ‘Natty Dread’

Бобу Марли (Bob Marley) было что доказать с помощью Natty Dread, своего первого альбома с тех пор, как он расстался с соучредителями Wailers Питером Тошем и Банни Уэйлером (Peter Tosh and Bunny Wailer). Это был первый раз, когда он получил высший балл, а также дебют его новых бэк-вокалистов The I-Threes, в состав которых входила его жена Рита (Rita). “”“” Он оказался на высоте положения, исполнив сногсшибательные секс-гимны “Lively Up Yourself” и революционный огонь в песнях "Them Belly Full (но мы голодны)" и "Rebel Music (блокпост в 3 часа)". “Bend” - это новая песня, в которой он играет блюз и джаз, а “Bend Down Low” - это плавная, как масло, мелодия. Прорыв в написании песен "No Woman No Cry" затмила бы ее легендарная концертная версия, записанная год спустя в Лондоне, но ее сладкие воспоминания прекрасно звучат здесь, на альбоме наполненный духовностью Раста и многогранным чувством музыкальных открытий.

СЛУШАТЬ

    Joni Mitchell, ‘Court and Spark’

В 1972 году Джони Митчелл (Joni Mitchell) выпустила жизнерадостную песню ”You Turn Me On, I'm a Radio", ставшую дерзким ответом на просьбу лейбла выпустить хит. Ирония заключается в том, что два года спустя она выпустила самую коммерчески успешную пластинку в своей карьере. Корт и Спарк (Court and Spark) ознаменовали возвращение Митчелл в Лос-Анджелес, после того как ошеломляющий успех Blue заставил ее отдохнуть на Солнечном побережье Британской Колумбии. Альбом представляет собой полную документацию о Голливуде начала семидесятых, от гламурных вечеринок с кокаином до безуспешных попыток Уоррена Битти и Джека Николсона (Warren Beatty and Jack Nicholson) ухаживать за ней. Но, прежде всего, о ее стремлении к любви — ее желание “послать меня с кем-то сильным и несколько искренних” (“такая же ситуация”), несмотря на “кислый виноград, потому что я потерял мое сердце” (“так же, как этот поезд”). “Искры” “”разлетались по всему миру на протяжении десятилетий: просто послушайте, как принц упоминает “Help Me” в "Балладе о Дороти Паркер" или ту напряженную сцену в "Девушках", когда Ханна и Марни (Hannah and Marnie) отправляются в "Свободный человек в Париже". На корте и в Спарке Митчелл (Spark  Mitchel) научил нас смеяться надо всем этим

СЛУШАТЬ

   Stevie Wonder, ‘Fulfillingness’ First Finale’

Способность Стиви Уандера (Stevie Wonder) элегантно передавать национальные настроения невероятно ярко проявилась в первом финале "Fulfillingness". “Альбом”“”, вышедший всего за пару недель до того, как Никсон сбежал из Белого дома, содержал пронзительно-фанковую политическую иеремию “You Haven't Done Nothin”, духовное уныние "Heaven Is 10 миллионов световых лет от нас" и прекрасную душевную боль "It Ain't No Use", где Стиви признает: “Нет смысла пытаться заставить себя улыбнуться, когда боль действительно на своем месте”. Чтобы помочь нам пережить трудные времена, “Smile” - это “Smile Please”, а "Boogie on Reggae Woman" - это великолепная мелодия в стиле боп. "Fulfillingness" стал первым альбомом Уандера, который был записан и выпущен после автокатастрофы 1973 года, в результате которой он на несколько дней впал в кому, а самоанализ и страсть, которые он вложил в него, сделали его первым альбомом номер один в его карьере. Неудивительно, насколько полно откликнулась Америка 1974 года; это одно из величайших размышлений семидесятых о борьбе за сохранение надежды, когда все факты говорят об обратном.

СЛУШАТЬ

   Neil Young, ‘On the Beach’

Самая депрессивная запись, которую когда—либо записывал Нил Янг (Neil Young), а также его величайшая работа. Если вам нужно доказательство того, насколько расстроенным был Янг в 1974 году, посмотрите трек-лист, в котором есть не одна, не две, а три песни со словом “blues” в названии. И он имел на это полное право. Во время создания этих потрясающе сырых треков, в которых он был чрезвычайно увлечен печально известной жареной смесью “honey slides”, Янг переживал это. Он переживал разрыв своих отношений с актрисой Кэрри Снодгресс (Carrie Snodgress), свое разочарование в музыкальных критиках и то, что его фильм не смог сравниться с коммерческим успехом его блокбастера "Урожай" 1972 года. И, как будто этого было недостаточно, Янг был зол на весь мир в целом. Он боролся с чувствами, не связанными с его личной жизнью, включая разочарование в мечте хиппи шестидесятых, Чарльза Мэнсона - Charles Manson (если бы нам пришлось свести его мировоззрение к конкретной песне, пусть это будет “Revolution Blues” - "безумный трепет"), Уотергейт (Watergate), похищение Пэтти Херст (Patty Hearst) и многое другое. В этом списке вы не найдете альбома, который бы отражал 1974 год так, как это делает On the Beach (и вы не найдете альбома с таким звездным составом: Левон Хелм и Рик Данко ( Levon Helm and Rick Danko) из группы, Дэвид Кросби и Грэм Нэш (David Crosby and Graham Nash) из CSNY, а также слайд-гитарист Cajun Расти Кершоу - Rusty Kershaw). И 50 лет спустя On the Beach оставили после себя огромное наследие, полюбившееся молодым музыкантам от Фиби Бриджерс (Phoebe Bridgers) до Эмджея Лендермана (MJ Lenderman). Идти дальше.

СЛУШАТЬ

Источник: music-video.mirtesen

уникальные шаблоны и модули для dle