Каждый альбом Dream Theater от худшего к лучшему - 1

Карьеру Dream Theater можно разделить на три отдельные части. Многие сторонники жесткой линии считают первые годы существования группы с Майком Портным (Mike Portnoy) за барабанами окончательными, и такие утверждения имеют под собой веские основания.

С 1989 года, когда был представлен многообещающий дебют под названием "Когда мечта и день соединяются"(When Dream And Day Unite), до сентября 2010 года, когда Портной ошеломил своих коллег по группе плохо принятым предложением о пятилетнем перерыве, что привело к его шокирующему уходу из группы, Dream Theater завоевали репутацию главных родоначальников жанра известен как прогрессив-метал.

С приходом Портного североамериканский квинтет установил новые смелые стандарты, и точно так же, как некоторые фанаты Van Halen отказываются признавать их состав, в котором играет Сэмми Хагар (Sammy Hagar), многие по-прежнему предпочитают недооценивать или даже полностью отвергать немалые достижения Dream Theater с приходом Портного, Майк Манджини (Mike Mangini - известный как Extreme, Стив Вай (Steve Vai) и Annihilator).

Честно говоря, это их потеря. Появление известного перкуссиониста позволило Dream Theater не только пережить потенциально катастрофический творческий кризис, но и переосмыслить, вдохнуть новую жизнь и процветать.

Вышедший в 2010 году их дебютный альбом Mangini "A Dramatic Turn Of Events" ("Драматический поворот событий") принес им первую в истории номинацию на "Грэмми". Хотя Dream Theater не получили награду, через два года они снова попали в шорт-лист (проиграв во второй раз). Эпоха Манджини длилась пять альбомов, и альбом "love-it-or-loathe-it The Amazing" 2016 года стал самой масштабной и смелой вещью, которую они когда–либо создавали, - немалый подвиг.

В 2024 году, к радости многих, Портной вернулся, и третья часть истории Dream Theater началась с нового сборника песен Parasomnia. "Я сожалею не о том, что покинул группу", - сказал барабанщик. "Сожалею, что нам потребовалось так много времени, чтобы воссоединиться. Теперь, когда мы снова вместе, это кажется таким естественным, таким хорошим и таким правильным. Я просто хотел бы, чтобы это произошло раньше".



  When Dream And Day Unite (1989)

Dream Theater выпустили не самый плохой альбом, но их дебют, безусловно, самый слабый из них. Записанный через три года после их основания, он страдает тремя основными недостатками: невнятным продюсированием (Терри Дэйтом (Terry Date), сотрудником Rush), относительно примитивными навыками написания песен и композиции (конечно, по сравнению с тем, что появилось позже) и пронзительным визгом вокалиста Чарли Доминчи (Charlie Dominci), который вскоре покинул группу.

СЛУШАТЬ

        15.   Falling Into Infinity (1997)

После четырёх альбомов Dream Theater буквально пожирала корпоративная машина. Их единственный студийный альбом с Дереком Шеринианом (Derek Sherinian) на клавишных, Falling Into Infinity, спродюсированный Кевином Ширли (Kevin Shirley), пострадал от вмешательства руководства — лейбл заставил их писать «радиоформатный» материал с Десмондом Чайлдом (Desmond Child) — почти до того, что они сдались.

Такие композиции, как New Millennium и Peruvian Skies, напоминают, что это неплохая пластинка, но приход Джордана Рудесса (Jordan Rudess), заменившего Шериниана (Sherinian), оказался чрезвычайно значимым, и провал альбома лишь заставил руководство понять, что группу вроде Dream Theater, вероятно, лучше оставить на произвол судьбы.

СЛУШАТЬ

       14.   Systematic Chaos (2007)

В своем первом альбоме для Roadrunner группа снова решила следовать своим инстинктам. После сотрудничества с оркестром для своего концерта в честь 20-летия (выпущенного как концертный сет Score), сопродюсеры Петруччи и Портной (Petrucci and Portnoy) стремились придать звучанию группы современный оттенок.

Альбом, обрамленный двухчастной эпической композицией In The Presence Of Enemies и The Ministry Of Lost Souls, включает в себя такие яркие моменты, как стремительный, в стиле Pantera, трек The Dark Eternal Night. Но самым интересным треком на альбоме является Repentance, включающий в себя разговорные признания Джона Андерсона, Стивена Уилсона, Стива Вая (Jon Anderson, Steven Wilson, Steve Vai) и других.

СЛУШАТЬ

      13.   Dream Theater (2013)

Два альбома, выпущенных в эпоху Майка Манджини (Mike Mangini), и Dream Theater можно было бы простить за то, что они вытерли коллективу лоб. В отличие от своего предшественника, Манджини был менее ходячим человеческим ураганом, но оказался ценным дополнением к группе, и спокойная жизнь (условно говоря), казалось, их устраивала.

Начиная с лаконичного инструментального трека False Awakening Suite, состоящего из трех частей, и заканчивая 22-минутной композицией Джона Петруччи (John Petrucci) Illumination Theory с участием струнного ансамбля, их двенадцатый студийный сет был наполнен уверенностью. И, как и его одноименный предшественник, он также получил еще одну номинацию на "Грэмми" - то, что ускользало от них во времена Портного.

СЛУШАТЬ

   Distance Over Time (2019)

Четвертый альбом группы после ухода Портного представил новый подход к работе. В ответ на чрезмерно пафосный характер The Astonishing, Dream Theater арендовали сарай в северной части штата Нью-Йорк, оборудовали студию и написали Distance Over Time всего за 18 дней. Целенаправленный процесс создания альбома породил набор преимущественно коротких и жестких песен.

Всего лишь один трек – написанный Джеймсом ЛаБри (James LaBrie) At Wits End – приближался к десятиминутной отметке, что сделало результат гораздо более свежим и спонтанным. Благодаря таким композициям, как Bar Stool Warrior и Pale Blue Dot, многочисленные критики The Astonishing почувствовали, что их любимая группа вернулась к ним.

СЛУШАТЬ

   Train Of Thought (2003)

Седьмой альбом Dream Theater - самый тяжелый из их альбомов. Написанный и записанный всего за три недели, он стал отражением не самых приятных воспоминаний о летнем туре, который они только что закончили с QueensrÿChe. Этот опыт порой окрашивал сессии: в тексте песни, открывающей альбом As I Am, гитарист Джон Петруччи (John Petrucci) вспоминает, как Майк Стоун (Mike Stone) из QueensrÿChe пытался преподать ему урок игры на гитаре.

Намеренно или нет, но в альбом вошли многие из лучших соло Петруччи, но общее впечатление, которое производит пластинка, - это неудержимая, хотя и мрачноватая мощь.

СЛУШАТЬ

   Octavarium (2005)

Возможно, в ответ на гнетущую, сковывающую душу тяжесть и плотность своего предшественника Train Of Thought, Dream Theater в своем последнем студийном релизе на крупном лейбле решили воссоздать атмосферу другого, гораздо более счастливого тура, проведенного в компании героев их молодости, группы Yes.

Octavarium сохранил привычную для Dream Theater сложность звучания, но вернулся к более пасторальной тематике. Написанный на фортепиано и гитаре, с несколькими песнями, украшенными оркестром, альбом содержал лишь две композиции, превышающие 10 минут, хотя заглавная песня длилась почти 25 минут.

СЛУШАТЬ

   Black Clouds & Silver Linings (2009)

Последний альбом, записанный до предложения Портного о перерыве, который стоил ему работы, Black Clouds & Silver Linings - это альбом Dream Theater, в котором больше всего песен.

Настроение меняется в сторону мрачности, и четыре из шести его треков длятся от 12 до 19 минут, хотя в каждом из них есть что-то неподвластное времени, особенно в "Графе Тосканском" (The Count Of Tuscany), "Разрушенной крепости" (Shattered Fortress) и "Лучших временах"(The Best Of Times) со вкусом Раша (Rush). Идеальное место для тех, кто заинтригован привлекательностью Dream Theater, но напуган масштабами своей вселенной.

СЛУШАТЬ

Источник: music-video.mirtesen

уникальные шаблоны и модули для dle