20 величайших рок-чудес с одним альбомом - Заключение

ПРОДОЛЖЕНИЕ. начало , часть 1  ЗДЕСЬ

   Sex Pistols – Never Mind The Bollocks (1977)

Студийные музыканты, а когда-то и продюсеры Дэвид Баервальд и Дэвид Рикеттс (David Baerwald and David Ricketts) обрели настоящую, хотя и мимолетную, известность в 1993 году в составе группы Шерил Кроу (Sheryl Crow) Tuesday Night Music Club. Но это было совсем не похоже на совместную работу пары Boomtown, выпущенную шестью годами ранее.

Мрачное повествование о низших слоях общества Америки в эпоху Рейгана, это была коллекция эпизодов из жизни, полной превратностей судьбы, бесперспективной работы, выпивки и наркотиков. Первый сингл "Welcome To The Boomtown" начинался с отчаянного завывания гитары Рикеттса (Ricketts), а затем Баервальд (Baerwald) исполнил горько-ироничную лирику о богатой наркоманке и ее подлом дилере: "Выбери привычку, у нас есть чем заняться", - пел он под аккомпанемент поп-рока в тот день -отштамповал его до середины 80-х. Одновременно нервирующий и в высшей степени забавный, он принес дуэту место в топ-40 хитов США. Альбом последовал за ним и занял 39-ю строчку.

Успех был недолгим. Ricketts, по-видимому, отпугнули фанатов хард-рока, на которых они воздействовали, и они распались до того, как альбом обрел второе дыхание. Шерил Кроу поманила их к себе, гарантируя, что ни один из них, Дэвид, больше не будет так кровожаден.

СЛУШАТЬ

   David + David – Boomtown (1986)

Студийные музыканты, а когда-то и продюсеры Дэвид Баервальд и Дэвид Рикеттс (David Baerwald and David Ricketts) обрели настоящую, хотя и мимолетную, известность в 1993 году в составе группы Шерил Кроу (Sheryl Crow) Tuesday Night Music Club. Но это было совсем не похоже на совместную работу пары Boomtown, выпущенную шестью годами ранее.

Мрачное повествование о низших слоях общества Америки в эпоху Рейгана, это была коллекция эпизодов из жизни, полной превратностей судьбы, бесперспективной работы, выпивки и наркотиков. Первый сингл "Welcome To The Boomtown" начинался с отчаянного завывания гитары Рикеттса, а затем Баервальд исполнил горько-ироничную лирику о богатой наркоманке и ее подлом дилере: "Выбери привычку, у нас есть чем заняться", - пел он под аккомпанемент поп-рока в тот день -отштамповал его до середины 80-х. Одновременно нервирующий и в высшей степени забавный, он принес дуэту место в топ-40 хитов США. Альбом последовал за ним и занял 39-ю строчку.

Успех был недолгим. Рикеттс, по-видимому, разочаровался в фанатах хард-рока, на которых они воздействовали, и они распались до того, как альбом обрел второе дыхание. Шерил Кроу (Sheryl Crow) поманила их к себе, гарантируя, что ни Дэвид, ни она больше не будут так жестоко себя вести

СЛУШАТЬ

   GTOs – Permanent Damage (1969)

Никто никогда не был уверен, что на самом деле означает GTO. Девушки встречаются время от времени? Девушки встречаются часто? Только девушки встречаются, безудержно, орально или с помощью оргазма? По сути, GTO представляли собой группу предприимчивых голливудских рок-фанаток во главе с Памелой Энн Миллер (Pamela Ann Miller - позже Памела Де Баррес -Pamela Des Barres) и Линдой Сью Паркер (Linda Sue Parker), которые использовали сценические псевдонимы Мисс Памела и мисс Спарки (Miss Pamela and Miss Sparky).

Вместе с четырьмя другими молодыми женщинами-единомышленницами с Сансет-Стрип они создали артистическую группу, известную как балетная труппа Лорел Каньон (Laurel Canyon), и перешли на GTO, когда приблизились к орбите Фрэнка Заппы (Frank Zappa).

В далеком 69-м Заппа пополнял "Mothers Of Invention" любимыми проектами на своих лейблах Straight and Bizarre, таких как Alice Cooper и Wild Man Fischer.

Еще одним из таких начинаний стал GTO. Для создания музыки были привлечены Лоуэлл Джордж, Расс Тительман и Рай Кудер (Lowell George, Russ Titelman and Ry Cooder), а также Джефф Бек, Дэви Джонс, Род Стюарт и Синтия Пластер Кастер. (Jeff Beck, Davy Jones, Rod Stewart and Cynthia Plaster Caster) Кто бы не захотел поработать с ансамблем необузданных и сексуально подкованных молодых женщин?

К сожалению, в какой-то момент Заппа потерял интерес или у него закончились средства. Альбом Permanent Damage был выпущен в виде незаконченного социального документа, а потенциальные песни остались в виде синхронной декламации, дополненной анекдотами и обрывками разговоров. Что весьма прискорбно, поскольку готовые треки – не в последнюю очередь "Сделай меня один раз, и мне будет грустно", "Сделай меня два раза, и я буду знать лучше" (Circular Circulation) – наводят на мысль, что GTO заслуживали лучшего.

СЛУШАТЬ

   Coverdale Page – Coverdale Page (1993)

В 1993 году Джимми Пейдж (Jimmy Page) был гитаристом, отчаянно нуждавшимся в вокалисте  объединение с Дэвидом Ковердейлом (David Coverdale)  принадлежала руководителю Geffen Джону Калоднеру (John Kalodner).

В результате получилось именно то, чего все втайне хотели: альбом Zeppelin самых ранних, сексуальных дней группы. Начинается с блюз–рока colossus Shake My Tree, это было настоящее напыщенное блаженство, от мистического блюза "Don't Leave Me This Way" до грандиозного финала "Прошепчи молитву за умирающих" (Whisper A Prayer For The Dying) - там, где "Лестница в небеса" (Stairway To Heaven) пересеклась с Кашмиром (Kashmir), без шуток. Они отыграли несколько концертов в Японии, прежде чем Пейдж позвонил Роберту Планту (Robert Plant), назвав эту песню одной из величайших рок-композиций "What if?".

СЛУШАТЬ

   Derek And The Dominos – Layla And Other Assorted Love Songs (1970)

Если из трагедии рождается великая музыка, то неудивительно, что единственный альбом Derek And The Dominos стал шедевром. Он был записан на фоне алкоголизма, наркомании и недиагностированной шизофрении. Но, несмотря на все трудности, связанные с этим альбомом, пятеро музыкантов – Эрик Клэптон, Дуэйн Оллман, Джим Гордон, Карл Рэдл и Бобби Уитлок (Eric Clapton, Duane Allman, Jim Gordon, Carl Radle and Bobby Whitlock) – создали нечто страстное и неподвластное времени, что, возможно, станет лучшим альбомом в их карьере.

Сам по себе трек Layla - самый популярный, но такие композиции, как "Bell Bottom Blues" и "Tell The Truth", исполнены не менее прекрасно, сочетая острую музыкальность с приземленной духовностью и истинным чувством радости. Общее впечатление разнообразное и потрясающее.

Они попытались записать второй студийный альбом, но проект был свернут из-за наркотиков и паранойи. Лейла остается звездным наследием. “Это затронуло людей там, где они и должны были быть затронуты”, - говорит Бобби Уитлок (Bobby Whitlock). “В их душе”.

СЛУШАТЬ

   Temple Of The Dog – Temple Of The Dog (1991)

Хихиканье и в лучшие времена едва ли было на повестке дня в стиле гранж, но этот разовый фильм, посвященный покойному вокалисту Mother Love Bone Эндрю Вуду (Andrew Wood), - совместная работа вокалиста Soundgarden /соседа Вуда по квартире Криса Корнелла (Chris Cornell) и оставшихся в живых участников MLB – вызвал меньше смеха, чем обычный ситком BBC3.

Удивительно, но то, что могло бы сойти за "какашку в бассейне", оказалось величайшим альбомом той эпохи. Корнелл заглушил вопли, придав "Скажи привет 2 небесам" и голодовке при поддержке Эдди Веддера (Eddie Vedder) благородство, которое было чуждо ордам в клетчатых рубашках, в то время как "Проьяни руку вниз" (Reach Down) стало великолепным упражнением в зажигательном катаризме. Гранж никогда еще не был таким трогательным, и никогда больше не будет.

СЛУШАТЬ

   Lowcraft – Manticore (1999)

На рубеже тысячелетий глэм-рок был захвачен увлеченным готизмом Мэнсоном (Manson), а грандиозные жесты эпохи Боуи (Bowie) были в дефиците. С потускневшей за пять лет знакомства позолотой на замшевой лилии Lowcraft из Портленда, штат Орегон, совершили аварийную посадку в пост-бритпоп-Лондоне, став образцом группы вне времени.

Возглавляемый Натаном Хайбером (Nathan Khyber) – статным щеголем, который сочетал заученную скуку Брайана Ферри (Bryan Ferry) с андрогинным очарованием Зигги (Ziggy) из плоти и крови, – Lowcraft исполняет эмоциональные гимны, постоянно балансируя на грани восхитительного отчаяния.

Слушая альбом сейчас, почти невозможно поверить, что ему было позволено провалиться сквозь землю: тяжелые крещендо "One Of Us", наркотический сон о трансцендентальном крахе, пульсирующая похоть "Pornstar". Это последнее "ура" глэма, его утраченный шедевр.

Последовал унылый тур по туалетам, но без лести и славы Lowcraft утратили свою популярность и, соответственно, распались.

“Именно наивность позволяет вам совершать грандиозные поступки”, - говорит Натан (Nathan), который сейчас занимается музыкой как в качестве сольного исполнителя, так и с продюсером Manticore Кларком Стайлзом (Clark Stiles) в качестве хорошего слушателя. “Когда ты пишешь в пустоте, у тебя потрясающий голос, но как только ты видишь стену, ты снова становишься незаметным. В нашем творчестве было много страсти, потому что мы думали, что сможем завоевать мир”.

СЛУШАТЬ

   Sledgehammer – Blood On Their Hands (1983)

Джон Бетджеман (John Betjeman), возможно, и хотел бы, чтобы его стерли с лица земли, но ничем не примечательный беркширский городок Слау пережил удары поэта по кирпичам и породил одну из самых замечательных групп NWOBHM: мощное трио Sledgehammer.

У них была одноименная песня на сборнике Metal For Muthas 1980-х годов, но они не смогли извлечь из нее выгоду. Когда в 1983 году вышел их единственный альбом "Blood On Their Hands", популярность NWOBHM уже давно достигла своего пика, а затем бесследно исчезла.

Гитарист и вокалист Майк Кук (Mike Cooke) был серьезным человеком с сильными религиозными убеждениями, а у Blood есть эксцентричное, неординарное подводное течение, которое придает ему необычную остроту. "Over The Top" 1914 - это горький антивоенный гимн, "Who-like" 1984-го содержит долю цинизма в стиле Тауншенда (Townshend), а "the trippy Perfumed Garden" звучит как неизвестный прото-металлический гимн 60-х. "Кувалда" (Sledgehammer) сама по себе вовсе не означает, что у тебя проломлен череп, на самом деле она о Боге: "Меня словно ударило кувалдой, что вера может сдвинуть любую гору".

Узнать, что случилось с группой, практически невозможно. Погуглите их название, и вы увидите Питера Гэбриэла (Peter Gabriel). Однако мы выяснили, что барабанщик Кен Ревелл (Ken Revell) все еще живет в Слау. Вероятно, в бомбоубежище.

СЛУШАТЬ

   Shadow King – Shadow King (1991)

Вполне уместно, что группа, созданная бывшим вокалистом Foreigner Лу Грэммом (Lou Gramm) и экс-гитаристкой Dio/Whitesnake Вивиан Кэмпбелл (Vivian Campbell), отыграла свой единственный концерт в пятницу, 13-го, в Лондоне, хотя бы потому, что им не повезло. Через шесть месяцев после выхода их одноименного дебютного альбома Кэмпбелл  ушел в Def Leppard, и первоначальное обещание Shadow King было подорвано на корню.

Несмотря на неудачный выбор времени, нет никаких сомнений в качестве музыки, которую они сочинили за время своего удручающе короткого существования. 10 песен, вошедших в альбом, были неизменно исполнены в стиле хард-рок. Кэмпбелл продемонстрировал весь свой арсенал трюков, показав свой путь через "Однажды в сказке" (Once upon a Time in a fairy tale) и проявив больше сдержанности в отношении хрупкой России, но решающий момент наступил в "Даже не знаю, жив ли я", фильме "топовый, развевающийся подолом", что иронично, поскольку Грэмм был в то время еще очень молод. в качестве причины ухода из Foreigner он назвал перегрузку балладой.

Вокалист обвинил в судьбе группы недостаток внимания лейбла, хотя изменившийся музыкальный климат не помог. Какой бы ни была причина, Shadow King остается классикой андеграунда.

СЛУШАТЬ

   Skip Spence – Oar (1969)

Стоунеру (Stoner) на обложке было 23 года, но, судя по всему, за плечами у него были десятилетия опыта, и не все из них были приятными. Отправляйтесь на прогулку – на свой страх и риск.

Александр "Скип" Спенс (Alexander ‘Skip’ Spence), родившийся в Канаде и выросший в Калифорнии, принадлежал к элите Западного побережья Сан-Франциско. В 1965 году он играл на гитаре в Quicksilver Messenger Service, прежде чем Jefferson Airplane пригласили его сыграть на барабанах в их дебютном альбоме Takes Off.

Скорее индивидуалист, чем командный игрок, его страсть к путешествиям привела его к созданию группы Moby Grape, которая уволила его в 1968 году, когда он попытался проникнуть в комнату одного из своих коллег по группе. Сошедший с ума от злоупотребления ЛСД и уверовавший в то, что он антихрист, он был помещен в психиатрическое отделение с диагнозом "шизофрения".

После своего освобождения он отправился в Нэшвилл, где записал альбом ветхозаветной интенсивности, пронизанный моментами осознанного самоосознания. 12 песен, вошедших в альбом Oar, были записаны практически в полном одиночестве, за исключением инженера Майка Фиглио (Mike Figlio), в студии продюсера Дэвида Рубинсона (David Rubinson) в Нэшвилле на примитивном магнитофоне. Он намеревался выпустить только демо, но Рубинсон был настолько увлечен, что выпустил альбом naked – на каждой палочке играл сам Шкипер (Skipper).

Этот психоделический шедевр, созданный одним человеком, был посвящен детству (Little Hands), славе (Lawrence Of Euphoria) и признанию безумия (Weighted Down (Тюремная песня)), исполненный голосом, который звучал как у человека, живущего на дне шахты. Тем не менее, у него прекрасный, чарующий голос, а сочетание в альбоме причудливых темповых характеристик, запутанных текстов, пропитанных кислотой электрических и акустических гитар и эпической перкуссии (не в последнюю очередь в заключительном треке Grey/Afro, мастер-классе по игре на барабанах) - это результат истинного мастерства.

Альт-минимализм, доведенный до предела, не произвел на Oar никакого впечатления в чартах, когда он был выпущен в 1969 году – на самом деле, на тот момент это был худший из когда-либо продававшихся альбомов Columbia. Впоследствии Роберт Плант и Том Уэйтс (Robert Plant and Tom Waits) назвали его шедевром. К сожалению, Спенс так и не удостоился их похвалы. Он умер от рака легких в 1999 году в возрасте 52 лет. Oar - это великое, хотя иногда и тревожное свидетельство.

СЛУШАТЬ

Источник: music-video.mirtesen

уникальные шаблоны и модули для dle