Эксклюзив: интервью со сценаристом Даниилом Новиковым о нейросетях в анимации и работе в «Смешариках»

«Профессии будут трансформироваться, а требования к мультипликаторам ужесточаться»



Даниил Новиков

, фото:

соцсети

Когда мы слышим о «Смешариках», перед глазами тут же возникают яркие образы любимых героев с их уникальными характерами и остроумными диалогами. Все благодаря целой команде талантливых людей, которые создают этот волшебный мир на экране. Среди них особое место занимает Даниил Новиков — креативный продюсер и сценарист, который также работает над такими проектами как «Фиксики» и «Финик».

Сегодня мультфильмы, над которыми трудится Даня обожают миллионы зрителей по всей стране. При этом молодой человек никогда не думал, что свяжет свою жизнь с анимацией. В интервью Parents Новиков рассказал, почему решил выбрать профессию сценариста, какие мультфильмы он считает по-настоящему уникальными и почему искусственный интеллект никогда не заменит мультипликаторов.

PARENTS: Как вы пришли в профессию? Это была детская мечта или в какой-то момент вас просто «осенило»?

ДАНИИЛ НОВИКОВ: Скорее, что-то среднее. В детстве мне всегда нравилось придумывать и писать — стихи, эссе, фанфики. Но я даже представить себе не мог, что стану сценаристом анимационных сериалов — просто не думал, что такое возможно. Тем не менее, дорога возникла под шагами и вот я здесь. До сих пор не верю, что всё так получилось.



Даниил Новиков

, фото:

соцсети

Где вы учились сценарному мастерству?

Открою секрет — большинство сценаристов, когда-либо работавших над «Смешариками», профильного сценарного образования не имеют. Думаю, тут большую роль играет опыт, насмотренность и идеи, которые ты хочешь донести зрителям. Конечно, знания о драматургии тоже важны. Лично мне получить эти знания помогли сценарные курсы.

Какие на ваш взгляд навыки и инструменты важны для сценариста? Как их в себе развивать?

Нужен свой уникальный взгляд на мир и умение его транслировать. Сделать это можно наблюдая, как за миром, так и за другими «трансляторами» — через книги, фильмы, телешоу и даже через пресловутые вертикальные ролики, которые уже стали неотъемлемой частью нашей жизни. Зрители могут быть согласны или не согласны со взглядом сценариста, некоторые истории и действия персонажей могут не соответствовать ожиданиям, но если ничего своего у сценариста нет и он просто копирует истории других — это проблема.

Что для вас важнее: дисциплина или вдохновение?

Правильный ответ — дисциплина. Но я бы не сказал, чтобы у меня всё было с ней хорошо. Вдохновение очень важно.

Как проходит обычный день сценариста мультфильмов?

Сколько сценаристов — столько и вариантов их «обычный дней». В России редко бывает, что сценарист работает только на одном анимационном проекте. А многие в принципе выходят за рамки сценаристики и занимаются разного рода креативом. К их числу отношусь и я. Поэтому дни наполняются созвонами, обсуждениями и генерациями абсолютно разных идей.



Даниил Новиков

, фото:

соцсети

Следите за тем, какие мультфильмы получали «Оскар» в последние годы? Если да, чем по-вашему они гениальны?

Конечно, слежу. В каждом из них гениально показан путь и трансформация героев, а идеи, зашитые в эти мультфильмы актуальны не только для детей, но и для взрослых. Но, конечно, здесь нужно обсуждать каждый мультфильм отдельно.

Какой оскароносный анимационный фильм вас поразил? А какой мультфильм, как вам кажется, обделили наградой?

Мне очень нравится «Душа» от Pixar. Идея, что нужно идти к своей мечте вопреки всему и находить свое призвание — основа многих мультфильмов. Но «Душа» копает гораздо глубже, что и делает её «Оскар» вполне заслуженным. Если говорить об «обделенных», то это «Головоломка 2». Но первая её часть уже получала Оскар, так что здесь всё логично.

Следите ли вы за анимационной индустрией?

Не скажу, что я глубоко в неё погружен, но все значимые проекты от моего внимания не ускользают.



Даниил Новиков

, фото:

соцсети

Кого считаете в профессии сегодня авторитетом, лучшим из лучших?

Здесь я не буду оригинален — за рубежом это Алекс Хирш, у нас — сценарист «Смешариков» Алексей Лебедев, которые сейчас развивает свои анимационные проекты — «Петя и Волк» и «Принц Галактики».

Создает ли сегодня кто-то анимацию уровня «Ежика в тумане»?

С «Ëжиком в тумане» сравнивать не буду — планка слишком высока. В России по-прежнему создают красивую и самобытную авторскую анимацию. Другой вопрос, что до широкого зрителя она редко доходит. Но кто ищет, тот всегда найдёт.

Опираетесь ли вы на старые сюжеты в своей работе?

Безусловно. Любые творцы на что-то опираются в своём творчестве. Главное — научиться не копировать, а, вдохновляясь, создавать что-то своё.

Почему, по вашему мнению, в СССР были такие грустные мультфильмы для детей: «Пингвины», «Варежка» и другие?

Советская анимация не пыталась угодить детям. Она говорила с ними честно — о тех вещах, которые волнуют её создателей. Сейчас с этим сложнее, потому что у детей есть выбор из большого количества контента и, если им грустно, они могут просто включить другой мультик или любимого блогера. Тем не менее, мы стараемся держать баланс и держать планку.

Как относитесь к ИИ в анимации? В чем его польза и вред?

ИИ — инструмент. Он может упростить какие-то процессы, но своих идей у него нет. Поэтому без человека в качественной анимации в любом случае не обойтись.



Даниил Новиков

, фото:

соцсети

Могут ли, на ваш взгляд, современные технологии заменить сценаристов и мультипликаторов?

Нет, заменить не смогут. Но профессии будут трансформироваться, а требования к мультипликаторам ужесточаться. Умение грамотно применять ИИ в своей работе вскоре сможет стать одним из навыков, необходимых для анимационного производства на всех его этапах.

А какие технологии используются в мультфильмах, к которым вы пишите сценарий?

В основном это компьютерная анимация. Технологии 2D и 3D.

Какие еще тренды в анимации сейчас есть? Что из этого вам нравятся больше всего и есть ли то, что наоборот отталкивает? Почему?

Есть тренд на четкое разделение анимационных проектов по возрастам с соответствующими сюжетами — одни мультфильмы для 4-6 лет, другие для 8-10 и т. д. Это не хорошо и не плохо, но «Смешарики» не такие — они для всех. У нас принято считать, что именно в этом кроется секрет их популярности.

Сейчас ходят слухи, что зарубежные анимационные компании могут вернуться. Что изменится для вас? Как обстоят дела с конкуренцией?

Конкуренция — всегда хорошо. В условиях конкуренции качество продукта неизбежно повышается. Если вдруг зарубежные фильмы и мультфильмы снова официально окажутся в наших кинотеатрах, какие-то процессы, конечно, будут перестраиваться. Но пока что признаков этого я не вижу.



Даниил Новиков

, фото:

соцсети

В чем, по-вашему, кроется успех таких мультфильмов, как «Смешарики»? Почему их любят и взрослые, и дети?

Любимый вопрос для всех, кто причастен к «Смешарикам». Ответ неизменен — это смыслы, актуальные как для детей, так и для взрослых.

Что вам помогает избегать шаблонов и делать историю уникальной?

Это про внутреннее ощущение. Если я чувствую, что история получается шаблонной, я её переписываю.

Если бы завтра на Землю прилетели инопланетяне, какой бы анимационный фильм вы им показали?

«Контакт» — советский фантастический мультфильм 1978 года режиссёра Владимира Тарасова.

Откуда берете идеи для новых серий, диалогов, сюжетных линий?

Здесь опять же не получится ответить однозначно. Они просто появляются. Как это происходит — загадка для меня самого.



Даниил Новиков

, фото:

соцсети

Чего стоит ждать зрителям от новых серий «Смешариков»?

Скажу так — зрителям стоит ждать новых серий. «Смешарики» в чём-то меняются, а в чём-то остаются такими же, как и раньше. Мы не знаем наверняка, каким проект будет через 10 лет. Но то, что он будет — это я вам гарантирую.

Известно, что сейчас создатели «Фиксиков» и «Смешариков» готовят новые проекты (например полнометражный мультфильм «Фиксики и инопланетяне»). Можете ли что-то рассказать об этом или любом другом новом проекте?

Не могу раскрывать секреты новых проектов. Но могу подсказать, где искать информацию — в официальных каналах группы компаний Рики. Все новости появляются там.

Даниил, вы продюсируете ролики для каналов «Смешарики» и «Фиксики» в TikTok. Чем это отличается от вашей работы над сериями мультфильмов?

Сейчас я только периодически консультирую контент-мейкера, создающего эти ролики. TikTok — это, безусловно, про массовость, упрощение и «хайп». Но мы это один из инструментов продвижения. Если вы хотите привлечь внимание к своему проекту — этим инструментом нужно уметь пользоваться. Главное — чтобы основа была качественной. У «Смешариков» она есть.



Даниил Новиков

, фото:

соцсети

Как привлекаете внимание аудитории? Есть какие-то лайфхаки?

Лайфхак — держать руку на пульсе окружающего мира и его трендов. Зайдите в аккаунты «Смешариков» в Likee и TikTok — вы поймёте, о чем я.

А как у вас возникла идея вести личный блог и какое место он сейчас занимает в вашей жизни?

Это произошло спонтанно. Я не могу назвать себя блогером. Блогер — это отдельная профессия, в которой, опять же, нужна дисциплина и регулярность. А я просто креатор, который реализовывает свои идеи, когда они появляются.

Помогают ли соцсети поддерживать связь со зрителями и как это отражается на вашей работе?

Соцсети практически не влияют на сюжеты историй. Мы можем оставлять отсылки и пасхалки, но не более. Иначе бы мы скатились в сплошной «фан-сервис».

Что можете посоветовать начинающим сценаристам? Чем вдохновляться? Как учиться сторителлингу?

Смотреть. Слушать. Читать. Писать. Писать. Писать.

Источник: parents.mirtesen.ru

уникальные шаблоны и модули для dle