В Мультимедиа Арт Музее проходит биеннале "Искусство будущего", 7 этажей необычного 👀
Мультимедиа Арт Музей находится на Остоженке. Это художественный музей, некогда основанный как Московский дом фотографии. Сейчас там проходит международная биеннале "Искусство будущего". Основные темы: технологический прогресс, цифровизация реальности и, конечно, искусственный интеллект.
Входишь, а тебя чудик приветствует. Насколько я понимаю, это творчество Андрея Бартенева, там несколько таких экспонатов. На заднем плане инсталляция "Техноэволюция", автор - Аристарх Чернышев. Гигантские человекообразные фигуры, полностью собранные из гаджетов. Фигуры шагают друг за другом, символизируя вечное движение вперед. Кадр из видео я выбрала для заглавной картинки.
Здание, в котором располагается музей, находилось в аварийном состоянии и полностью перестроено, остался только исторический фасад. В результате появилось семиэтажное пространство с выставочными залами. Мне вспомнился музей Гуггенхайма в Нью-Йорке. Тоже минимализм, белые стены, скрытые двери, по спирали поднимается лестница вокруг атриума. Правда, в музее Гуггенхайма пандус, но визуальная отсылка угадывается четко.
Логично начать осмотр с верхнего этажа, поднявшись на лифте, а потом постепенно спускаться, осматривая зал за залом.
И сразу один из наиболее запоминающихся проектов - работа Павла Пепперштейна "4338 год". Вдохновением для ее создания стал рассказ Владимира Одоевского "4338-й год: Петербургские письма", опубликованный в 1835 году. Это был один из первых в российской литературе опытов объединения социально-философской и научно-фантастической утопии, в которой был сделан ряд поразительно точных предсказаний, например, появление массового воздухоплавания, электрического освещения, интернета, поисковых систем, электронной переписки или нейросети, создающей книги.
Сначала ничего непонятно. Но когда начинаешь осматривать экспонаты и изучать легенды к ним, идея захватывает и поглощает.
На фото энгармонический кабинетный рояль, принадлежавший князю Одоевскому. Создан по его заказу и чертежам на фабрике "А. Кампе" в 1865 году. У инструмента имеется дополнительный ряд клавиш. Это позволило разделить клавиатуру не по полутонам, а по четвертьтонам. В каждой октаве 19 клавиш вместо обычных 12. Одоевский увлекался русской народной музыкой и пришел к выводу, что мелодии народных песен не совпадают со звуками фортепианных клавиш и имеют другой лад. Принятый в светской музыке строй не подходит для исполнения и записи этой музыки, так как в ней есть звуки, отсутствующие на клавиатуре фортепиано.
Рояль предоставлен для выставки Российским национальным музеем музыки.
В 2023 году Даниил Савинский создал проект Open for AI. Open for All - открыто для всех, превратилось "Открыто для ИИ". Не хватает всего одной буквы, а смысл меняется кардинально. Художник предположил, что у нейросетей существует собственный мир, вход в который ограничен для людей. По аналогии с капчей " I'm not a robot" предлагается вариант "Докажи, что ты не человек". Кажется, что это бред, однако, несколько месяцев назад появилась социальная сеть Moltbook, в которой могут общаться исключительно боты.
В этом зале работы группы "ГрОМ" (Группа Ольги Мичи) из серий "Жилище будущего" и "Тотальная рАботизация". Причем второй проект создан с использованием технологий искусственного интеллекта без предварительной фотосъемки. Художники как бы размышляют, что делает человека человеком.
Аристарх Чернышев "Инфосплетение". С каждым днем уследить за новостями становится все труднее, информации становится слишком много. Экспонат отображает проблему восприятия. Прочитать информацию на запутанной бегущей строке непросто.
Медиаковер покорил меня. Он, как калейдоскоп, меняет узоры и завораживает. Ковер - это не просто декор, это носитель коллективной памяти. Он был фоном жизни, звукоизоляцией, символом уюта и статуса, а также визуальным шумом, который сопровождал детство. Это был аналоговый экран, на который ничего не транслировалось, но можно было залипать часами :)
Клавиатура - язык, утративший обратную связь. Это речь без ответа. Коммуникация без адресата.
В этом же зале еще несколько объектов разных авторов. Марио, выпрыгнувший из игры Дениса Макарова, окно, люстра, часы, телефон.
Часы не считают время, не фиксируют событие, не подтверждают "сейчас". Это не остановка, это вечный сброс. Время не идет, оно циклично перезапускается.
Окно - архитектурная форма ожидания: света, движения, другого времени. Человеческое пространство почти всегда имеет окно. В окне не должно происходить ничего важного, именно поэтому оно важно.
Телефон - главный носитель частной информации сегодня. Телефон хранит голос, лицо, переписки, паузы, недосказанность. Это самый плотный архив человека. Телефон - последнее, что остается с человеком. Когда человек уходит (физически или экзистенциально), телефон остается включен, продолжает получать сигналы, живет дольше своего владельца.
На фото цифровой аттракцион. Открой дверь. Закрой дверь. Открой еще раз.
Короткие вертикальные видео, которые называют рилсами. Часто это шлак, но иногда ролики могут претендовать на статус новой формы искусства. В этом зале мы зависли на час 🕘 потом еще вернулись и смотрели ролики, пока в девять нас не выгнали))
Короткое видео, простите, вертикальное
Зал ожидания, напоминающая вокзал или зону вылета в аэропорту. Посетители наблюдают, как нули и единицы взлетают вверх и загружаются в облачное хранилище. В будущее возьмут всех. Арт-группа "Скайбан".
Надя Колдаева "Память перенасыщена". Многосоставная архивная папка "MEMORY oversaturated" представляет собой своеобразный исследовательский дневник. На снимках запечатлены прогулки с собакой, отдых у моря, фотографии с друзьями. Увеличенные скриншоты можно рассмотреть на тачпаде.
Владимир Григ, серия "Переход". Пограничное состояние между воображением и реальностью, сном и явью, прошлым и будущим. Похоже на советские книжные иллюстрации.
Тайная жизнь цветов, 14 видеоскульптур. Автор - Джульетта Тарраубелла. Проект представляет собой кибернетический сад, созданный из видео жизненных циклов срезанных растений. Если у британской художницы Сэм Тейлор-Вуд, которая снимала умирающие натюрморты, фрукты превращались в сгнившую массу и отображали процесс распада, у Джульетты Тарраубеллы видео зацикленны, цветы перерождаются снова и снова.
Мария Мощенская и Вероника Призова, медиаинсталляция "Lensaris". Зритель будто видит себя через оптику растений. Проект родился из гипотезы биолога Готлиба Хаберландта, выдвинутой в 1905 году. Он предположил, что эпидермальные клетки листьев способны действовать как оптические линзы, собирая информацию об освещенности и окружающих объектах. Идею развил другой ученый, Гарольд Вагер, который в 1909 году наглядно продемонстрировал фокусирующую способность некоторых растительных клеток. При помощи микроскопа и специально разработанного фотоаппарата он смог запечатлеть, как в каждой клетке среза фокусируются различные изображения предметов и даже людей.
Андре Свибович "Dendrosonic". Это возможность увидеть ту область жизни природы, которая становится доступной человеческому восприятию только при техническом посредничестве. Контактные микрофоны, улавливающие внутренние звуки предметов, зафиксировали шумы, которые порождаются внутри деревьев их жизненными процессами - движением соков, испарением влаги, разрывом тканей растущего дерева. Затем звуки усилены. С помощью геофонов были зафиксированы колебания грунта под деревьями, вызванное ростом корней и миграции насекомых. Визуальная часть создана при помощи фотограмметрического сканирования. На видео в конце публикации есть фрагмент.
Виктор Поляков, инсталляция "Потоки". Псевдоприродное явление. В резервуарах, расположенных наверху, непрерывно циркулирует вода, сквозь которую проходит луч света. Отблески создают медитативные узоры.
Об этом проекте я слышала раньше. В реальности он даже круче. Милагрелия (Виктория Гурова) "Семья, которой нет". Все изображения созданы с помощью нейросети. Всех этих людей на самом деле нет. Как и мест, моментов, воспоминаний. Как и этой семьи.
"Самозванцы" - проект Полины Савиной. Предлагается определить, кто из изображенных на фото людей является реальным, а кто сгенерирован нейросетью.
На вид просто геометрическое панно. Называется "True", то есть "Истина". Истинное содержание раскрывается лишь через машинный взгляд. С помощью тепловизора на поверхности можно распознать цифру 1.
На первом этаже можно поиграть в Lego :)
Нижний уровень - музейный магазин. Предметы оригинальные в смысле необычности и в смысле того, что оригиналы, например, афиши выставок 30-летней давности, ставших культовыми, работы известных художников современности. На фото работа Эрика Булатова "Откуда я знаю куда". Насколько я поняла, продается. Это целая серия рисунков, вдохновением для которой послужила фраза из стихотворения Всеволода Некрасова.
Эрик Булатов является одним из основоположников соц-арта. Его творческий метод строится на диалоге изображения и текста. Видела работу "Черный вечер, белый снег" на выставке, посвященной Малевичу, которая проходила в залах ГЭС-2.
Товары стоящие. И в прямом, и в переносном смыслах.
Больше на видео. Выставка продлится до 6 июня. Рекомендую.
Если честно, не знала, что в Москве есть такой музей. Увидела в программе Московской музейной недели, зарегистрировались, пошли. На биеннале попали случайно. Это было феерично, в хорошем смысле слова.
Добавьте меня в свою ленту, чтобы не пропустить новые публикации
LiveJournal / Дзен / Telegram / Youtube / Одноклассники
Поделитесь постом с друзьями
Входишь, а тебя чудик приветствует. Насколько я понимаю, это творчество Андрея Бартенева, там несколько таких экспонатов. На заднем плане инсталляция "Техноэволюция", автор - Аристарх Чернышев. Гигантские человекообразные фигуры, полностью собранные из гаджетов. Фигуры шагают друг за другом, символизируя вечное движение вперед. Кадр из видео я выбрала для заглавной картинки.
Здание, в котором располагается музей, находилось в аварийном состоянии и полностью перестроено, остался только исторический фасад. В результате появилось семиэтажное пространство с выставочными залами. Мне вспомнился музей Гуггенхайма в Нью-Йорке. Тоже минимализм, белые стены, скрытые двери, по спирали поднимается лестница вокруг атриума. Правда, в музее Гуггенхайма пандус, но визуальная отсылка угадывается четко.
Логично начать осмотр с верхнего этажа, поднявшись на лифте, а потом постепенно спускаться, осматривая зал за залом.
И сразу один из наиболее запоминающихся проектов - работа Павла Пепперштейна "4338 год". Вдохновением для ее создания стал рассказ Владимира Одоевского "4338-й год: Петербургские письма", опубликованный в 1835 году. Это был один из первых в российской литературе опытов объединения социально-философской и научно-фантастической утопии, в которой был сделан ряд поразительно точных предсказаний, например, появление массового воздухоплавания, электрического освещения, интернета, поисковых систем, электронной переписки или нейросети, создающей книги.
Сначала ничего непонятно. Но когда начинаешь осматривать экспонаты и изучать легенды к ним, идея захватывает и поглощает.
На фото энгармонический кабинетный рояль, принадлежавший князю Одоевскому. Создан по его заказу и чертежам на фабрике "А. Кампе" в 1865 году. У инструмента имеется дополнительный ряд клавиш. Это позволило разделить клавиатуру не по полутонам, а по четвертьтонам. В каждой октаве 19 клавиш вместо обычных 12. Одоевский увлекался русской народной музыкой и пришел к выводу, что мелодии народных песен не совпадают со звуками фортепианных клавиш и имеют другой лад. Принятый в светской музыке строй не подходит для исполнения и записи этой музыки, так как в ней есть звуки, отсутствующие на клавиатуре фортепиано.
Рояль предоставлен для выставки Российским национальным музеем музыки.
В 2023 году Даниил Савинский создал проект Open for AI. Open for All - открыто для всех, превратилось "Открыто для ИИ". Не хватает всего одной буквы, а смысл меняется кардинально. Художник предположил, что у нейросетей существует собственный мир, вход в который ограничен для людей. По аналогии с капчей " I'm not a robot" предлагается вариант "Докажи, что ты не человек". Кажется, что это бред, однако, несколько месяцев назад появилась социальная сеть Moltbook, в которой могут общаться исключительно боты.
В этом зале работы группы "ГрОМ" (Группа Ольги Мичи) из серий "Жилище будущего" и "Тотальная рАботизация". Причем второй проект создан с использованием технологий искусственного интеллекта без предварительной фотосъемки. Художники как бы размышляют, что делает человека человеком.
Аристарх Чернышев "Инфосплетение". С каждым днем уследить за новостями становится все труднее, информации становится слишком много. Экспонат отображает проблему восприятия. Прочитать информацию на запутанной бегущей строке непросто.
Медиаковер покорил меня. Он, как калейдоскоп, меняет узоры и завораживает. Ковер - это не просто декор, это носитель коллективной памяти. Он был фоном жизни, звукоизоляцией, символом уюта и статуса, а также визуальным шумом, который сопровождал детство. Это был аналоговый экран, на который ничего не транслировалось, но можно было залипать часами :)
Клавиатура - язык, утративший обратную связь. Это речь без ответа. Коммуникация без адресата.
В этом же зале еще несколько объектов разных авторов. Марио, выпрыгнувший из игры Дениса Макарова, окно, люстра, часы, телефон.
Часы не считают время, не фиксируют событие, не подтверждают "сейчас". Это не остановка, это вечный сброс. Время не идет, оно циклично перезапускается.
Окно - архитектурная форма ожидания: света, движения, другого времени. Человеческое пространство почти всегда имеет окно. В окне не должно происходить ничего важного, именно поэтому оно важно.
Телефон - главный носитель частной информации сегодня. Телефон хранит голос, лицо, переписки, паузы, недосказанность. Это самый плотный архив человека. Телефон - последнее, что остается с человеком. Когда человек уходит (физически или экзистенциально), телефон остается включен, продолжает получать сигналы, живет дольше своего владельца.
На фото цифровой аттракцион. Открой дверь. Закрой дверь. Открой еще раз.
Короткие вертикальные видео, которые называют рилсами. Часто это шлак, но иногда ролики могут претендовать на статус новой формы искусства. В этом зале мы зависли на час 🕘 потом еще вернулись и смотрели ролики, пока в девять нас не выгнали))
Короткое видео, простите, вертикальное
Зал ожидания, напоминающая вокзал или зону вылета в аэропорту. Посетители наблюдают, как нули и единицы взлетают вверх и загружаются в облачное хранилище. В будущее возьмут всех. Арт-группа "Скайбан".
Надя Колдаева "Память перенасыщена". Многосоставная архивная папка "MEMORY oversaturated" представляет собой своеобразный исследовательский дневник. На снимках запечатлены прогулки с собакой, отдых у моря, фотографии с друзьями. Увеличенные скриншоты можно рассмотреть на тачпаде.
Владимир Григ, серия "Переход". Пограничное состояние между воображением и реальностью, сном и явью, прошлым и будущим. Похоже на советские книжные иллюстрации.
Тайная жизнь цветов, 14 видеоскульптур. Автор - Джульетта Тарраубелла. Проект представляет собой кибернетический сад, созданный из видео жизненных циклов срезанных растений. Если у британской художницы Сэм Тейлор-Вуд, которая снимала умирающие натюрморты, фрукты превращались в сгнившую массу и отображали процесс распада, у Джульетты Тарраубеллы видео зацикленны, цветы перерождаются снова и снова.
Мария Мощенская и Вероника Призова, медиаинсталляция "Lensaris". Зритель будто видит себя через оптику растений. Проект родился из гипотезы биолога Готлиба Хаберландта, выдвинутой в 1905 году. Он предположил, что эпидермальные клетки листьев способны действовать как оптические линзы, собирая информацию об освещенности и окружающих объектах. Идею развил другой ученый, Гарольд Вагер, который в 1909 году наглядно продемонстрировал фокусирующую способность некоторых растительных клеток. При помощи микроскопа и специально разработанного фотоаппарата он смог запечатлеть, как в каждой клетке среза фокусируются различные изображения предметов и даже людей.
Андре Свибович "Dendrosonic". Это возможность увидеть ту область жизни природы, которая становится доступной человеческому восприятию только при техническом посредничестве. Контактные микрофоны, улавливающие внутренние звуки предметов, зафиксировали шумы, которые порождаются внутри деревьев их жизненными процессами - движением соков, испарением влаги, разрывом тканей растущего дерева. Затем звуки усилены. С помощью геофонов были зафиксированы колебания грунта под деревьями, вызванное ростом корней и миграции насекомых. Визуальная часть создана при помощи фотограмметрического сканирования. На видео в конце публикации есть фрагмент.
Виктор Поляков, инсталляция "Потоки". Псевдоприродное явление. В резервуарах, расположенных наверху, непрерывно циркулирует вода, сквозь которую проходит луч света. Отблески создают медитативные узоры.
Об этом проекте я слышала раньше. В реальности он даже круче. Милагрелия (Виктория Гурова) "Семья, которой нет". Все изображения созданы с помощью нейросети. Всех этих людей на самом деле нет. Как и мест, моментов, воспоминаний. Как и этой семьи.
"Самозванцы" - проект Полины Савиной. Предлагается определить, кто из изображенных на фото людей является реальным, а кто сгенерирован нейросетью.
На вид просто геометрическое панно. Называется "True", то есть "Истина". Истинное содержание раскрывается лишь через машинный взгляд. С помощью тепловизора на поверхности можно распознать цифру 1.
На первом этаже можно поиграть в Lego :)
Нижний уровень - музейный магазин. Предметы оригинальные в смысле необычности и в смысле того, что оригиналы, например, афиши выставок 30-летней давности, ставших культовыми, работы известных художников современности. На фото работа Эрика Булатова "Откуда я знаю куда". Насколько я поняла, продается. Это целая серия рисунков, вдохновением для которой послужила фраза из стихотворения Всеволода Некрасова.
Эрик Булатов является одним из основоположников соц-арта. Его творческий метод строится на диалоге изображения и текста. Видела работу "Черный вечер, белый снег" на выставке, посвященной Малевичу, которая проходила в залах ГЭС-2.
Товары стоящие. И в прямом, и в переносном смыслах.
Больше на видео. Выставка продлится до 6 июня. Рекомендую.
Если честно, не знала, что в Москве есть такой музей. Увидела в программе Московской музейной недели, зарегистрировались, пошли. На биеннале попали случайно. Это было феерично, в хорошем смысле слова.
Добавьте меня в свою ленту, чтобы не пропустить новые публикации
LiveJournal / Дзен / Telegram / Youtube / Одноклассники
Поделитесь постом с друзьями
Источник: neferjournal
Комментарии: